Black on White

Siempre hay un motivo para crear, para reír y para volverse a despertar.

Ante el reto del papel en blanco, varios autores plasman su propia esencia sobre alfombras de diseño. Un diseñador gráfico e industrial, un pintor, una diseñadora de moda y un escritor y galerista firman cada uno de estos diseños exclusivos que componen la colección 'Black on White', en los que se evidencian visiones muy personales del objeto alfombra contemporánea.

Todas ellas con un nexo común: la elección de la ausencia de color, el binomio blanco y negro, para intensificar su identidad. Una dicotomía. Un lienzo en horizontal. Una obra de arte bajo los pies.

Javier Mariscal

Desde que en los años 70 empuñó el lápiz para ganarse la vida, la trayectoria de Javier Mariscal se ha caracterizado por su incontinencia creativa, por su necesidad de expresarse a través de múltiples disciplinas, artísticas o no.

El diseño de mobiliario, la pintura, la escultura, la ilustración, el interiorismo, el diseño gráfico, la animación, el paisajismo… son objeto de su actividad profesional y vital.

Mariscal se expresa a través de un lenguaje personal, complejo en su intención y sencillo en su manifestación, inocente y provocador a la vez, que le sirve para innovar, arriesgarse y comunicar; para seguir haciendo cosquillas a los ojos que miran su obra y crear complicidad con el otro.

www.mariscal.com

Joaquim Ruiz Millet

Arquitecto, fundador con Ana Planella de galeria H2O (1989), editor y escritor, ha publicado la monografía “Barba Corsini, Arquitectura / Architecture” (1995), los libros de poesía “1 empieza acaba 1” (1987) y “El núcleo de la resistencia / Años de felicidad” (1984), así como el libro de relatos “No me rayes” (2003), primer volumen sobre el mundo de los adolescentes de periferia urbana, cuyo segunda entrega “Sabotaje: Arte / Adrenalina” se publica en 2013.

Xano Armenter

Nacido en Las Palmas de familia catalana, estudió diseño gráfico en la Escola Eina de Barcelona, (1973 – 1976) y arte (1978 -1980). Influencias importantes eran el informalismo catalán, el emergente conceptualismo local y el pop. Viaja a Nueva York donde se instala y completa sus estudios en la School of Visual Arts con Milton Glaser (1981) y gravado en la New York Academy (1982).

Durante los ’80, vive en el East Village neoyorquino. Allí nota primero la influencia del ´pattern painting´, efímero movimiento que pilla por casualidad, y sobretodo el impacto por el escenario urbano que representa esa ciudad de leyenda, donde el grafiti y una nueva generación de artistas proponen una década de vuelta a la pintura.

A partir de los 90 su obra se encamina hacia una abstracción colorista a la par que sigue caminos figurativos durante su residencia en Los Angeles.

Tiene obra en colecciones de USA, Japón, Alemania, Francia, Inglaterra, y España. Actualmente vive y trabaja en Barcelona.

Por qué una alfombra

¿Sabías que las alfombras son de los pocos elementos, junto a la cerámica, que han acompañado al hombre desde la prehistoria a nuestros días, conservando técnicas milenarias?